【技巧】微视频也能拍出大片感

　　微视频的制作和长视频相比，制作的程序和环节一点也不能少，包括研讨选题、构思脚本、实际拍摄、视频剪辑、音效字幕等。

　　微视频选题，即微视频想要表达的内容。往往有中心思想的微视频，才有其本身独特的灵魂。高校新媒体在做选题工作时，至少要考虑视频主题、视频内容、视频形式等。

　　脚本，又称分镜头脚本，它可以帮助拍摄者在正式拍摄前构思镜头场景，方便大家协同合作。一般分为纯文字类分镜头脚本和图文并茂类分镜头脚本。

　　（1） 纯文字类分镜头脚本。适用于时间急的情况，首先可以处理为一个表格，表头包括：镜号、景别、运镜、时长、画面内容、音效、字幕、备注等；然后按着自己对成片的想法构思，将这些内容填满，实拍的时候对照脚本进行灵活拍摄。

　　（2） 图文并茂类分镜头脚本。这应该是“最正宗”的分镜头脚本了，好莱坞大片几乎在拍摄前都会有专业的分镜师来绘制分镜头，有手绘的，也有借助PS绘制的。这类分镜头的表头比较简单，包括镜号、时长、画面内容、音效、字幕、备注等。

　　此外，对有经验的人来说，微视频的脚本可能不需要写出来，他们把每一个镜头装在自己头脑中，用镜头的思维方式来构思，再在实践的过程中逐渐完善。但是，对新手来说，要先学会撰写分镜头脚本，积累经验。

　　镜头是影视创作的基本单位，一个完整的影视作品，是由一个一个独立的镜头完成的，离开独立的镜头，也就没有了影视作品。微视频的制作也就是通过多个镜头的组合和设计的表现完成的，所以，镜头的应用技巧也直接影响影视作品的最终效果。笔者整理了常见的微视频拍摄手法，具体见下表：

　　在微视频细分领域，没有过长的时间来讲故事，微视频作品需要从开始到结束持续吸引观者，这就对拍摄创意提出了更高的要求。常见的拍摄创意有一镜到底、画中画、环绕拍摄、视觉误差拍摄、左右对比、上下对比等。

　　音效是指由声音所制造的效果，是指为增进场面之真实感、气氛或戏剧讯息，而加于声带上的杂音或声音。在专业影视制作中，对话、音乐和音效是分别录制的，需要在上下文中进行理解。

　　录制下来的对话和音乐不是音效， 而应用在它们上的处理手段常常是音效。在微视频的制作中，有些旁白或对话声音需要用专业设备录音，再叠加到视频里。背景音乐要与视频的情景和主题相符，击中动作或场景转换。

　　视频剪辑是利用相关软件对视频源进行非线性编辑的过程，如对加入的图片、背景音乐、特效、场景等素材与视频进行重混合，对视频源进行切割、合并，通过二次编码，生成具有不同表现力的新视频。

　　微视频剪辑镜头长度要遵循“镜头切换3秒法则”，即单个镜头长度最好控制在3秒左右，否则就会产生视觉疲劳。常用的剪辑手法有蒙太奇、闪回、平行情节等。

　　蒙太奇是剪辑视频中一种重要的思维方式，是指将一系列在不同地点、从不同距离和角度、以不同方法将拍摄的镜头排列组合起来。这些镜头组成的场景意义要比单个镜头相加在一起的意义重大很多。

　　例如，在拍摄 《新生军训的一天》 的过程中，新生起床、叠被子、洗漱、穿衣服、出寝室等，可以根据新生方便的时间来进行拍摄，不一定非要拍摄新生真正的起床画面。新生从寝室楼出去、跑步至训练场、训练场训练、休息、拉歌等活动可以在不影响其正常训练的情况下拍摄真实画面。运用蒙太奇思维剪辑起来，给人的感觉就是新生军训的一天。

　　闪回是指将故事拉回过去的镜头，是一种倒序剪辑手法，常用于预示未来、回顾过去。

　　平行情节是指将两条或更多独立的画面剪辑在一起，使得人物、场景或对象没有直接交互，但最终又有联系。

　　字幕是指以文字形式显示电视、电影、舞台作品中的对话等非影像内容， 也泛指影视作品后期加工的文字。在视频上出现的解说文字以及种种文字，如影片的片名、演职员表、唱词、对白、说明词、人物介绍、地名和年代等都称为字幕。在添加字幕的时候要注意以下几点：

　　微视频上的文字应尽可能的大。用户一般用移动终端观看微视频，移动端显示屏幕相对小些，使用比较大的文字能确保读者观看清晰。

　　字幕尽量放在屏幕下方或中间位置或左右两边的位置，如果放到视频画面上，可以在字幕后面加上一个灰色条。

作者：admin

抖音运营 站点 QQ交谈